Har du någonsin plockat upp en bok som du bara inte kunde lägga ner? Har du någonsin läst en blurb på baksidan och köpte genast boken? Har någon någonsin sagt till dig, "du måste läsa den här boken, det kommer att förändra ditt liv"? Har vi inte alla? Kreativt skrivande är ett verktyg vi använder för att forma det skrivna språket [i] till något som kan nå djupt ner i någons själ. Något som kan leda till tårar för alla som kan göra att du utvärderar hur du lever ditt liv. Det skriver sig som anses vara fantasifullt, original och det skapar en annan värld där allting kan och kommer att hända. Dess huvudsyfte är att underhålla sin publik, och sedan dela livserfarenheter oavsett om de är glädje eller sorg. Det är ett sätt för oss att kommunicera med varandra utan att säga ett enda ord, men visa varandra en hel värld.
Det finns två huvudtyper av kreativ skrivning utanför vad som är dåligt och vad som är bra, den första är vers. Vers anses vara en mer romantisk typ av skrivning som det är gjort så med en metrisk rytm och använder ofta rim för att avsluta linjer. Denna rytm kan ofta tolkas som en melodi som orden flyter längs och sänder budskapet till mottagarens öra. Används oftare i poesi vers är utformad för att framkalla känslor i läsaren eller skildra bilder i sinnet, ofta abstrakta eller metaforiska bilder. Denna "högre ordning" användning av prosa [ii] är anledningen till att den ses som en av akademiska konster i antikens Grekland och betraktades som en nödvändig färdighet för alla upplysta individer. Vers sågs senare som romans språk, så mycket att de romantiska poeterna betraktade förståelsen och användningen av vers för att vara som nödvändigt för att mata sinnet som bröd för att mata kroppen. Detta begrepp som vers som högnivåmedium är det som har lett till tron att poesin inte är lättillgänglig eller förståelig och att prosa är ett mer lättillgängligt kommunikationsmedel. Naturligtvis är detta i stor utsträckning sant när det handlar om att överföra faktiska budskap som nyhetsrapporter eller akademiska uppsatser, men folk glömmer ofta att ett av de mest populära sätten att förmedla ett budskap i någon kultur är genomsyrad i versets tradition. Detta är sången av sånger. Populärkultur baseras nästan helt på musiken som är knuten till den och musik är ingenting annat än vers med ljud som lägger på det. Detta betyder tydligt att versen är lika viktig ett sätt att förmedla information som prosa.
Prosa är överföring av skriftlig information [iii]. Det är i stor utsträckning förknippat med fiktivt skrivande som roman eller novell, men används också i brev, dagböcker och skriftliga medier. Prosa är en serie meningar som bildar en paragraf och en serie stycken som bildar ett komplett meddelande. Det här är den förenklada förklaringen, men prosa är faktiskt det medium som nästan alla historier berättas, förvisso före tillkomsten av den rörliga bilden. Hur prosa bildas gör det till den mest exakta och tydliga kommunikationsformen för att leverera en idé eller ett meddelande. Till skillnad från vers levererar den ett mycket tillvägagångssätt och tydligt sätt att se till att författaren når läsaren. Det verkar okomplicerat, men det finns flera teorier kring förhållandet mellan författaren och läsaren när det gäller att förstå hur prosa levereras. En teori säger att prosa styrs av författaren; Med andra ord skickar författaren ett meddelande och läsaren får det meddelandet som författaren avser att mottaga. Denna metod för att förstå förhållandet är det som används i skolan när eleverna studerar författare. De lär sig att tolka författarens budskap och på så sätt förstå betydelsen av arbetet. Denna tolkning av prosa ger författaren totalt ägande och innebär att läsaren bara förstår prosa. Den andra tolkningen är att när författaren skriver prosa och det går ut i världen blir det läsarens egenskap. Medan detta inte tillåter litteraturförståelse, tillåter läsaren att relatera till skrivandet på en helt personlig nivå. Det betyder att de inte behöver vara oroade över huruvida de faktiskt förstår författarens mening så länge som den mening de förmedlar är tydlig för dem och resonerar med dem på någon nivå. Detta förflyttar ägande av skrivandet bort från författaren.
Denna undersökning av skillnaderna mellan vers och prosa har visat oss att prosa används för ett mycket större utbud av medium och att det har ett mycket mer varierat utbud av syften och användningsområden. Vi har också sett att versen brukar betraktas som väldigt highbrow även om den används så mycket när det gäller populärmusik och sång, som alla relaterar till. Det är också viktigt att notera att det finns många likheter mellan vers och prosa. Båda är väldigt öppna för tolkning. Båda kan anses ha olika betydelse beroende av läsaren och viktigast av allt är båda ett medium för en författare att förmedla skikt av mening och budskap, personligt, ideologiskt eller politiskt. Det är likheterna mellan de två som är lika intressanta som skillnaderna, särskilt eftersom de ofta jämförs som två helt olika sätt att skriva, vilket de helt klart inte är. Sammanfattningsvis kan vi se att sättet i vilken vers och prosa är konstruerat är väldigt annorlunda, och det handlar bara om konstruktion. I själva verket har varje skrivning mycket mer likheter än skillnader och det är dessa som gör detta medium så stimulerande.